showcase produit
Vidéo produit, film industriel, prototype ou maquette 3D interactive : notre studio de production à Nantes donne à voir avec exactitude ce qui n’existe pas encore, ou révèle un existant sous un angle inédit.
Nous travaillons la matière, la lumière et le mouvement de caméra comme sur un plateau de cinéma, pour sublimer chaque plan et faire émerger une véritable intention cinématographique autour de votre produit.
Qu’il s’agisse d’un lancement produit, d’une démonstration technique ou d’une vidéo 3D pour le web, notre studio créatif basé à Nantes met sa rigueur technique au service d’un rendu capable de convaincre un œil averti.
Glow (produit concept)
Animation 3D packshot et publicité produit conçue pour mettre en valeur les bénéfices de la gamme cosmétique Glow. À travers un storytelling visuel , ce film associe modélisation photoréaliste, simulation de fluides et rendu dermatologique avancé. De la goutte d'hydro-sérum capturée en plein vol à la démonstration de l'assimilation cutanée, le projet illustre l'efficacité du produit tout en créant une atmosphère esthétique haut de gamme grâce à un éclairage scénographique sur mesure.
Type de prestation : Animation 3D produit / Publicité cosmétique & packshot vidéo.
Expertise globale : Modélisation 3D photoréaliste, Simulation de fluides (Goutte), Rendu dermatologique (Subsurface Scattering), Éclairage scénographique.
Technique & R&D : Animation de précision (mouvement pipette/goutte), effets visuels de lissage cutané (Morphing/Texturing), lighting personnalisé par découpe gobo.
Direction artistique : Univers esthétique axé sur la fraîcheur, textures pêche et hydro-sérum, découpes d'ombres naturelles (feuillage).
Workflow : Pipeline 3D complet : du storyboard au shading, rigging, simulation de fluide, lighting, compositing et post-production.
Ouros : industrie aviation (Reveal)
Pour créer cette séquence sous Unreal Engine avec Paradoxe, nous avons dû plonger dans une véritable phase de recherche. Nous avons passé des heures à décortiquer de nombreuses vidéos amateurs d’atterrissage et de décollage pour comprendre comment recréer à la main l’inertie et le frottement dans l’air, ces micro-mouvements qui font toute la différence.
Dans cette même logique, nous avons simulé notre mise en scène comme si nous étions physiquement dans l’espace, en nous interdisant tout mouvement de caméra impossible pour rester fidèle au réel. L’utilisation de caméras virtuelles simulant les objectifs anamorphiques à l’ancienne, avec leurs jolis défauts de mise au point et ce grain particulier, a fini de donner au projet son identité cinématographique.